https://ru.sputnik.kz/20261008/kto-vystupit-na-pervom-festivale-simfonicheskoy-muzyki-v-kazakhstane-67418616.html

Кто выступит на первом фестивале симфонической музыки в Казахстане

Кто выступит на первом фестивале симфонической музыки в Казахстане

Sputnik Казахстан

На этом фестивале выступят три звезды казахстанской классики 08.10.2026, Sputnik Казахстан

2026-10-08T19:22+0500

2026-10-08T19:22+0500

2026-10-08T21:32+0500

астана балет

театр

фестиваль

симфонический оркестр

астана

https://sputnik.kz/img/07ea/0a/08/67417515_0:122:2560:1562_1920x0_80_0_0_952e3bb796900dee41bf86124b532f41.jpg

АЛМАТЫ, 8 окт - Sputnik. В театре "Астана Балет" стартовал первый в Казахстане фестиваль симфонической музыки "Symphony Time". Театр проведет три концерта с участием приглашенных солистов. Вместе они представят зрителям партитуры четырех столпов русской классики: Чайковского, Шостаковича, Прокофьева и Рахманинова.Сколько музыкантов в театральном оркестре, кто выбирал репертуар фестиваля и как часто артисты выходят из оркестровой ямы, Sputnik Казахстан рассказал главный дирижер театра Арман Уразгалиев.Месяц кропотливой работы: как оркестр "Астана Балет" готовится к фестивалюПодготовка началась 7 сентября. Месяц оркестр репетировал три большие программы."Честно скажу, это целый месяц кропотливой работы. Иногда достаточно тяжелой, иногда достаточно нервной, не без этого. Но стоит отметить, что все как один стремятся и работают на результат с большим энтузиазмом, с большой отдачей", - говорит маэстро.Стандартная репетиция у музыкантов длится четыре часа. Проходить она может как с солистами, так и без них. На этом фестивале компанию оркестру составят три звезды казахстанской классики: скрипач Ержан Кулибаев, а также два пианиста Алим Бейсембаев и Амир Тебенихин."Алим и Амир приезжают за день. Потому что у всех плотный график, они летят из Европы. За день мы репетируем сразу, можно сказать, с трапа самолета. И в день концерта перед выступлением у нас акустическая настройка. Полторы репетиции, практически", - поделился Уразгалиев.Выход из тени танцоров балетаОркестр театра насчитывает 75 человек. Это классический симфонический состав.Если, к примеру, в камерном достаточно и десяти музыкантов, а в духовом и инструментальном – от тридцати и выше, то в симфоническом оркестре должно быть не меньше 60 человек.В обычные дни, когда идет балет, музыкантов не видно. Все время они проводят в оркестровой яме, чуть ниже сцены."В театре нет такого, что кто-то главнее. Мы все делаем одну работу, на один результат работаем (...) Конечно, и они (танцоры – Sputnik Казахстан) могут сами, мы можем сами, но поскольку нас объединяет это здание и, собственно, весь театр балета, поэтому мы сотрудничаем вместе. Сейчас наш балет на гастролях, а мы здесь в фестивале", - пояснил объясняет дерижер.В этом году музыкальному составу пять лет. В театре его создавали с нуля. Арман Уразгалиев лично оценивал и выбирал артистов."У нас была комиссия. Я пригласил нескольких наших именитых музыкантов. Мы в составе 56 человек за четыре дня прослушали более 150 музыкантов (...) Каждый играл в два тура (...) Достаточно трудоемко было и для них, и для нас", - вспоминает он.За это время оркестр гастролировал в Греции, России, Таджикистане и Швейцарии. Выступали и в регионах Казахстана.Каждый дирижер подстраивается под солистаС Ержаном Кулибаевым и Амиром Тебенихиным оркестр сотрудничает давно. А вот с Алимом Бейсембаевым – впервые."С Алимом мы не выступали, но следим за его успехами. Нам будет очень интересно впервые посотрудничать с ним. А что касается Ержана и Амира, с этими музыкантами мы уже не в первый раз. Всегда интересно, всегда на позитиве, всегда много эмоций, замечательных исполнений", - говорит Уразгалиев.Он также добавил, что нередко оркестру приходится подстраиваться под темп и стиль игры солиста."Мы обязаны где-то немножко подстраиваться. Мы не можем сами по себе играть и аккомпанироваться. В любом случае мы должны быть в тандеме. Мы аккомпанируем в данный момент, конечно, мы будем подстраиваться под игру конкретного солиста", - объясняет он.Программа симфонического фестиваля "Symphony Time"Фестиваль открыл скрипач Ержан Кулибаев. Он солировал в Концерте для скрипки с оркестром Чайковского. После коллектив исполнил симфонию №5 композитора. К слову, эти ноты были аюбсолютно новы для музыкантов. Концерт для скрипки включить в программу предложил Кулибаев, идею охотно поддержал главный дирижер театра Арман Уразгалиев.Изначально партитуры писались Чайковским как самостоятельные концертные сочинения, а не балеты. Тем не менее, оба произведения звучат в спектакле "Анна Каренина" хореографа Лео Муича.9 октября выступит пианист Алим Бейсембаев, он будет солировать в Первом концерте для фортепиано с оркестром Чайковского, после музыканты сыграют симфонию №5 Шостаковича.В заключительный день фестиваля, 11 октября, на сцену выйдет пианист Амир Тебенихин. Казахстанец выступит с Третьим концертом для фортепиано с оркестром Прокофьева, также отдельно коллектив исполнит "Симфонические танцы" Рахманинова.Репертуар выбирал лично маэстро вместе с солистами."Я ничем не руководствовался, кроме своих личных предпочтений. Немножко возможностями оркестра, чтобы рассчитать нагрузку так, как надо, и Рахманинова сыграть в конце. Плюс исходя из того, что предложат солисты. Вот, наверное, в большей степени ориентируюсь на это", - говорит Уразгалиев.Концерт для скрипки с оркестром ЧайковскогоЭто было первое крупное сочинение композитора после затяжной депрессии. Чайковский написал его всего за месяц – в 1878 году, в швейцарском курортном городке Кларан на берегу Женевского озера. Рядом в непростой период с композитором был его друг и бывший ученик, скрипач Иосиф Котек. Он поддерживал Чайковского и помогал ему работать над сольной партией.Изначально Чайковский планировал посвятить произведение скрипачу Леопольду Ауэру. Но тот счел некоторые места концерта неудобными для исполнения на скрипке, из-за чего отказался от премьеры. Тогда Чайковский изменил посвящение. Премьеру произведения 4 декабря 1881 года в Вене исполнил скрипач Адольф Бродский, которому в итоге и был официально посвящен концерт. Позднее Ауэр все же выучил сочинение и стал блестяще исполнять его со своими учениками.Сегодня, спустя годы, партитура считается одной из самых исполняемых в скрипичной литературе.Симфония № 5 ЧайковскогоСимфонию № 5 композитор написал в 1888 году в селе Фроловское, где снимал дачу. Как говорят историки, этим сочинением маэстро хотел доказать, что не выдохся как композитор. Премьера прошла в ноябре того же года в Петербурге, дирижировал сам автор. Хоть публика и приняла тепло, сам Чайковский позже говорил, что вышла симфония слишком пестрой и длинной. Тогда композитор еще не знал, что написал одну самых популярных в мировом репертуаре мелодию.Кстати, символично, что открывший фестиваль скрипач Ержан Кулибаев окончил Центральную специальную музыкальную школу при Московской консерватории имени Чайковского, где в свое время преподавал сам композитор. Символично и то, что в памятный концерт музыкант исполнил одни из сложнейших партитур автора, написанных в непростые времена.В каких балетах звучат русские композиторыВ репертуар фестиваля вошли исключительно русские классики. К их трудам нередко прибегают хореографы и балетмейстеры.Например, партитуру для знаменитого "Лебединого озера" написал Петр Чайковский. Он же стал автором музыки для "Щелкунчика" и "Спящей красавицы". А вот ноты для любовной трагедии Шекспира "Ромео и Джульетта" написал композитор и пианист Сергей Прокофьев. Дмитрий Шостакович писал музыку для "Золотого века", "Болта" и "Светлого ручья". Оригинальные названия партитур так и называются, потому что писались на заказ, специально для балета.Российский композитор и пианист Сергей Рахманинов для театральных постановок музыку не сочинял, но его творения нередко ложатся в основу балетных миниатюр.

2026

Новости

ru_KK

астана балет, театр, фестиваль, симфонический оркестр, астана