Ритуал, медитация и транс: чем станет премьера Bolero X в Астане
17:39 10.03.2026 (обновлено: 12:44 11.03.2026)
© Photo : Пресс-служба театра "Астана Балет"
Подписаться
27 и 28 марта на сцене театра "Астана Балет" пройдет премьера современного балета Bolero X – модерновое прочтение культового танца
АСТАНА, 10 мар - Sputnik. Постановка хореографа Шахара Биньямини впервые будет показана казахстанскому зрителю.
Что такое "Болеро"? Это балет-миниатюра длительностью всего 15-17 минут, с бесконечно повторяющимся ритмом, который дает зрителю ощущение гипнотического погружения. Постепенно нарастающая музыка вместе с синхронными движениями танцовщиков как будто закручивается в спираль – одно движение тянет за собой другое, и зритель постепенно втягивается в ритм. А сопровождается все это красотой и пластикой человеческого тела.
Для танцовщиков за этой постановкой стоят недели изнурительных тренировок. Танцоры учатся танцевать по-новому, на время отказываясь от привычной балетной стойки, пуантов и отточенной техники.
Корреспондент Sputnik Казахстан побеседовал с художественным руководителем театра Нурланом Канетовым и ведущей солисткой Татьяной Тен об этом новаторском танце: о боли, "задетом эго" и технике Gaga.
Испытание для балета
Балетная музыка "Болеро" родилась в конце 1920-х годов. Ее написал французский композитор Морис Равель по заказу российской балерины Иды Рубинштейн, проживавшей преимущественно во Франции.
По сей день вокруг этого произведения гуляет немало легенд. По самой распространенной из них, Равель очень спешил и поэтому взял одну испанскую тему, повторяя ее снова и снова, каждый раз слегка меняя оркестровку. Знал ли он тогда, что создает для танцовщиков настоящее испытание – этим вопросом в свое время задавалась прима советского балета Майя Плисецкая.
На протяжении примерно 15-17 минут один и тот же ритм повторяется около 170 раз, а партия малого барабана требует от музыканта почти четырех тысяч ударов.
Премьера балета все же состоялась в 1928 году на сцене парижской Гранд-оперы и стала настоящим триумфом.
Как менялось "Болеро"
За почти столетнюю историю "Болеро" пережило множество хореографических интерпретаций. Одной из самых известных стала версия французского балетмейстера Мориса Бежара.
Нурлан Канетов
© Sputnik / Санат Имангалиев
– Чем отличаются постановки "Болеро" Бежара и Bolero X Биньямини?
"Это два разных автора и два разных взгляда. Сравнивать сложно. Каждый хореограф создает свое произведение так, как чувствует время. Болеро Бежара –это одна эстетика, Bolero X – другая энергия, другая пластика", – говорит Нурлан Канетов.
В течение 22 лет Канетов был лицом казанского балета, солировал в театрах Алматы и Казани, участвовал в международных фестивалях, исполнял партии Принца Зигфрида, Ромео, Солора, Армана, Хозе и других. С 2021 года заслуженный артист Российской Федерации и Республики Татарстан, лауреат Государственной премии РФ и приза "Душа танца" является художественным руководителем театра "Астана Балет".
Версия Мориса Бежара строилась как череда эпизодов – "Краб", "Солнце", "Рыба", "Б.Б." (Бриджит Бардо), "Венгерка", "Кошка", "Живот", "Самбо". Перед каждым новым "провидением мелодии" – два такта отбивки. И за эти два такта нужно было вспомнить, что дальше.
Свою постановку балетмейстер создавал исключительно для выдающихся танцовщиков своего времени. В разные годы "Болеро" Бежара исполняли мировые звезды: прима Парижской оперы Сильви Галлем, французский танцовщик Эрик Вю-Ан, а также звезда советского балета Майя Плисецкая.
Я, Майя Плисецкая
В своей автобиографической книге "Я, Майя Плисецкая" балерина вспоминала, как трудно ей давалась эта хореография.
"Училось "Болеро" трудно. Все движения новы для моего тела. Бежар всерьез изучал восточные танцы – индийские, таиландские, персидские, –и что-то из их лексики вошло в его хореографический словарь. Плюс дьявольская выдумка. Асимметрия. Отсутствие квадратности. Полиритмия… Даже натренированные на Бежаре танцоры сбивались. А мне – после "Лебединых" и "Спящих" – каково?" – писала она.
Bolero X: современная интерпретация
Современная версия танца, которую увидят зрители в Астане, – это уже другой этап эволюции произведения.
Балет Bolero X поставил израильский хореограф Шахар Биньямини. В его интерпретации классическая музыка напоминает танцевальный ритуал.
На сцене одновременно находятся около 50 танцовщиков, и в отличие от классических версий здесь нет одного главного героя.
Нурлан Канетов
© Sputnik / Санат Имангалиев
Художественный руководитель театра Нурлан Канетов считает, что новая постановка строится на совершенно иной идее.
"Здесь нет повествовательной истории. Это энергия. Гениальная музыка Равеля развивается как спираль. А в Bolero X - это телесная, физическая спираль, мощная энергетика и красота человеческого тела", – поделился он.
Балет без главного героя
В Bolero X нет одного главного героя. Здесь артисты постоянно меняются местами: сейчас ты в центре, а уже через минуту – в общей линии.
Татьяна Тен
© Sputnik / Санат Имангалиев
В начале спектакля артисты выстраиваются в прямоугольник –кто-то сидит, кто-то уже начинает движение. Потом мягко, почти незаметно, танцор выводит партнера из общей массы. Один дуэт сменяет другую пару, та уходит, и рисунок снова перестраивается.
"Мы заканчиваем все вместе, в большом треугольнике. Впереди меня стоит Уэсли – мой партнер. Я сначала в круге, а потом захожу за ним. У меня получается четвертая линия. Нас там четверо в этом ряду", – рассказывает Татьяна Тен.
Сколько всего в спектакле солистов, по словам балерины, точно сказать сложно. Потому что формально соло есть у многих.
"Это все происходит плавно. Мы как будто перетекаем друг в друга. Нет резких выходов "вот теперь соло". Все контролируемо, но выглядит естественно", – говорит Татьяна.
План движений строгий. Несмотря на ощущение свободы, импровизации нет. Если один круг движется спиной, другой – лицом. В одних эпизодах нужно считать каждый такт, в других – ориентироваться по партнеру.
Татьяна Тен
© Sputnik / Санат Имангалиев
"Мы иногда даже спорили на репетициях – кто торопится, кто опаздывает. Потому что ритм один, а рисунки разные. Если сбиться, можно уйти не в ту сторону", – вспоминает она.
– Что такое Bolero X для исполнителя?
"Мы не играем роли –мы проживаем себя здесь и сейчас. Когда мы собираемся в круг, это похоже на мантру, на медитацию, на гипноз. Ты реально чувствуешь прилив энергии изнутри и понимаешь, как поделиться этой энергией", – говорит солистка театра Татьяна Тен.
В "Астана Балет" она работает с 2016 года, до этого шесть лет танцевала во Франции. За хрупкими плечами прячутся классическая школа и жесткая дисциплина. А вот Bolero X стал для нее новым опытом.
Хореография построена на технике Gaga –системе движения, созданной израильским хореографом Охад Нахарин. Это язык тела "без зеркал", здесь нет контроля формы и привычной балетной "правильности".
"Расслабь носок. А ты 23 года его тянул"
– В чем была главная сложность?
"Когда ты 23 года тянешь носок, а тебе говорят: расслабь. Когда ты привык к идеальной линии, а тебе говорят – выйди за пределы своего тела. Почувствуй бесконечность. Это очень тяжело. Но когда начинаешь пропускать через себя, тело открывается по-другому", – делится Татьяна.
Татьяна Тен
© Sputnik / Санат Имангалиев
Работа над постановкой шла ускоренно. В январе артисты провели две недели интенсивных репетиций вместе с ассистентом хореографа – танцовщиком и педагогом Джозефом Кудро. Он работает с постановками Шахара Биньямини и следит за точностью хореографии. Именно в этот период труппа впервые открыла для себя технику Gaga.
Параллельно артисты продолжали танцевать и основной репертуар. Так и получалось, что утром у них был модерн, а вечером "Золушка".
По словам художественного руководителя театра "Астана Балет" Нурлана Канетова, это стало дополнительной сложностью.
"У нас разножанровый репертуар: классика, неоклассика, национальные спектакли. Поэтому артистам приходилось совмещать постановку с другими спектаклями", – говорит он.
– А что будет, если кто-то собьется? Что тогда?
"Я надеюсь, этого не произойдет. Ребята опытные. Если вдруг кто-то забудет комбинацию, думаю, они быстро подхватят, и зритель этого не заметит. Но такого не будет", – говорит Канетов.
Он улыбнулся, но сразу добавил, что это действительно сложно. У каждого артиста своя пластика, свое ощущение тела. А здесь нужно работать как единый механизм.
Счет внутри каждый ведет по-своему –кто-то на русском, кто-то на казахском, а кто-то на английском. Главное правило –не считать вслух, чтобы не сбить соседей.
Почувствовать партнера кожей
– Что требовал хореограф?
"Он говорил: почувствуй партнера не как опору, а как живую материю. Почувствуй его запах, его ауру. Смотри так, чтобы это было конкретно – "я вижу тебя, я принимаю тебя", – делится балерина.
Татьяна Тен
© Sputnik / Санат Имангалиев
Для артистов это звучало непривычно, временами даже дико. Танцоров предупредили сразу: эффектных поддержек "на аплодисменты" и фееричных прыжков не будет, как и пуантов –только черные носки.
После первой репетиции, по словам Татьяны, многие танцовщики почувствовали мышцы, которые раньше почти не использовали.
"Я не могла просто сесть после первого дня репетиции. Тело работало совершенно по-другому", – поделилась она.
"Мы не садисты"
– Бывают ли моменты, когда артист на репетиции "выдохся" и не может выдержать все время танца?
"Мы не садисты. Конечно, даем передохнуть. Работа идет дробно: часть за частью. А потом уже собираем целиком. Но да, это тяжело. Ноги забиты, тело болит. Устаешь и физически, и ментально", – говорит Канетов.
– В спектакле много солистов. Нет ли конкуренции? Желания выделиться?
"Они не должны конкурировать. Они должны быть одним механизмом. Да, амбиции есть – это нормально. Когда ты видишь, что кто-то делает лучше, ты начинаешь работать больше. Но это не разрушает ансамбль. В Bolero X мы все на одном свету. Нет главного героя. Есть масса, из которой по одному или по двое выходят артисты – и снова возвращаются", – рассказывает Канетов.
По его словам, в балете Биньямини нет традиционной иерархии. Даже молодая артистка, пришедшая в театр полгода назад, может получить соло. Это принципиальная позиция театра: потенциал важнее возраста.
Сегодня в труппе театра 80 артистов, в возрасте от 18 до 40 лет и старше. Из них с Bolero X выступят 50 танцоров.
"Мы берем высоких артистов. Мальчики у нас от 180 сантиметров. Да, потому что балет – это прежде всего эстетика, поэтому мы стараемся думать об этом тоже", – добавил он.
Усталость, после которой невозможно уснуть
- И вот последние секунды, завершение. Танцоры испытывают восторг или опустошение? Что это за чувство?
"Это усталость. Но усталость такая, когда ты безумно доволен тем состоянием, к которому пришел. Ты настолько выложился, что потом даже спать не можешь. Это не просто физическая нагрузка –это полное внутреннее проживание. Быть артистом очень сложно. Со стороны кажется, что все красиво и легко. На самом деле – это каторжный труд. Нужно любить профессию настолько, чтобы не ждать ничего взамен, а просто наслаждаться", - говорит он.
Тонкая грань между "тяжело" и "прекрасно"
– Какие эмоции ждете от зрителя?
"Музыка и хореография действуют почти гипнотически. Сначала это медитативно, а потом энергия нарастает, как спираль, и в финале превращается в настоящий фейерверк. Думаю, зритель будет в восторге", – поделился Нурлан Канетов.
С его мнением согласилась и Татьяна:
"Сначала, возможно, не поймут. Нет пуантов, движения непривычные. Но в финале, когда энергия меняется, когда нарастает кульминация – это захватывает. Мне кажется, будет восторг".
