13:06 15 Апреля 2021
Прямой эфир
  • USD430.99
  • EUR515.29
  • RUB5.69
Общество
Получить короткую ссылку
58110

Хипстерский Виктор Цой, рвущийся на свободу орел, степные маки, горы и гостиница "Казахстан" - огромное граффити украсит стену в Алматы

АЛМАТЫ, 5 ноя — Sputnik. Художники из студии Repas рисуют в южной столице граффити шириной в 150 метров. Его посвятили жителям мегаполиса.

Корреспонденты Sputnik Казахстан встретились с граффитистами и узнали, как они создают знакомые каждому алматинские сюжеты.

Договориться о встрече с командой Repas не составило особого труда. В юности один из основателей был моим одноклассником. Помню, когда мы учились в классе 8-9-м, он показывал ребятам свои первые граффити. Это был примерно 2005-2006 год. Тогда даже простенькие рисунки казались нам чем-то необычным. Тринадцать лет назад он  с единомышленниками основал первую граффити-студию в Алматы, а сейчас практически каждый алматинец видел в городе стрит-арты с подписью Repas. 

Художник Дима DMN
© Sputnik / Тимур Батыршин
Художник Дима DMN

Сейчас в костяке команды художников-граффитистов шестеро человек. Пятеро из них – Andrew Repas, Дима DMN, Айдар, Руслан и Дмитрий Шеди - казахстанцы, еще один – Евгений Черви - приехал из Бишкека и решил остаться здесь. Периодически появляются новые ребята.  

Ребята основали студию Repas 13 лет назад
© Sputnik / Тимур Батыршин
Ребята основали студию Repas 13 лет назад

Для работы они, как маляры, используют специальные респираторы и перчатки. Из-за этого граффитисты во время рабочего процесса похожи на персонажей из киберпанка. К слову, художники стрит-арта крайне редко подписывают граффити своими настоящими именами и фамилиями, обычно они используют псевдонимы и никнеймы.

Граффитисты во время рабочего процесса похожи на персонажей из киберпанка
© Sputnik / Тимур Батыршин
Граффитисты во время рабочего процесса похожи на персонажей из киберпанка

Портрет Абая выложили из мозаики на стене дома в Петропавловске - фото

Пытались договориться о стрит-арте 10 лет

Сейчас команда работает над новым стрит-артом. Рисунок украшает старый забор, который находится по улице Егизбаева, южнее улицы Сатпаева. Раньше там был автопарк, теперь на территории строят новые жилые дома. Граффити занимает довольно большую площадь, почти в 150 метров шириной и 5 метров длиной. Над стрит-артом трудятся пять человек. Ребята скрупулезно прорисовывают каждую деталь, придавая граффити все больше яркости и смысла. 

Ребята скрупулезно прорисовывают каждую деталь, придавая граффити все больше яркости и смысла
© Sputnik / Тимур Батыршин
Ребята скрупулезно прорисовывают каждую деталь, придавая граффити все больше яркости и смысла

"Мы давно смотрели на эту стенку, когда еще за забором был автопарк. Сейчас он даже частично работает, но идет застройка. Были попытки договориться насчет стены. И вот, спустя 10 лет, у нас это получилось. Мы со строительной компанией договорились сделать стенку. Они нам оплачивают расходный материал, помогли с разрешением, подключился акимат", - рассказывает автор идеи Дима DMN.  

Andrew Repas и Дима DMN
© Sputnik / Тимур Батыршин
Andrew Repas и Дима DMN

Этот стрит-арт можно было бы назвать самым большим в Алматы, однако этого не желают создатели. Они считают это голословным. 

"Я бы не хотел, чтобы его называли самым большим граффити в городе. Если какой-то рекорд Гиннесса ставить, звать комиссию, тогда можно заявлять, а так это голословно", – заявил художник.

Граффити с портретом Головкина появилось в Нур-Султане

Он добавил, что граффити проживет всего 1,5-2 года, а затем забор снесут. Однако заказчики хотят оставить часть стены как экспозицию.

"Стена уже очень старая, она вся сыпется, разваливается. Ее уже пора сносить. Мы не жалеем об этом. Граффити, как правило, рисуется, и мы стараемся к нему не привязываться. Мы рисуем для города, и это уже не наша работа, а горожан. Город может распорядиться им по своему усмотрению. Кто-то, к примеру, может подрисовать усики орлу. Такое нечасто бывает, но бывает. Это отчасти вандализм", - считает Дима DMN. 

На создание мурала уходит много краски и материалов. Пока художники точно не могут сказать, сколько именно, но по завершении работы обещают подсчитать
© Sputnik / Тимур Батыршин
На создание мурала уходит много краски и материалов. Пока художники точно не могут сказать, сколько именно, но по завершении работы обещают подсчитать

На заборе изображены алматинские сюжеты, знакомые многим горожанам, но поданные более стильно. Художники решили переосмыслить и осовременить концепцию старого города. Стрит-арт состоит из пяти основных сюжетов: Виктор Цой-хипстер, рвущийся на свободу орел, гостиница "Казахстан" на фоне гор и елей, степные маки и автобус с флажками футбольной команды "Кайрат" (которая недавно стала чемпионом Казахстана впервые за 16 лет - Sputnik). 

Картина состоит из пяти сюжетов. Среди них Виктор Цой-хипстер и гостиница Казахстан на фоне гор
© Sputnik / Тимур Батыршин
Картина состоит из пяти сюжетов. Среди них Виктор Цой-хипстер и гостиница Казахстан на фоне гор

"К примеру, Виктор Цой. Мы нашли его прикольное фото, немного хипстерское, и доработали его. В граффити будет много деталей. В кабине автобуса, к примеру, у водителя будут висеть флажки "Кайрата", вокруг орла изображена рабица. Маки символизируют степи. Также тут есть вставки с классическим граффити, какие часто можно встретить в городе. Тут много интересного символизма. Думаю, что каждый житель сам найдет свои смыслы", - говорит Дима DMN.

Вставки с классическим граффити, какие часто можно встретить в городе
© Sputnik / Тимур Батыршин
Вставки с классическим граффити, какие часто можно встретить в городе

В Алматы создают мурал с изображением Димаша

Художники работают над граффити уже неделю. Они говорят, для завершения им нужно еще дней пять. Предположительно, рисунок будет готов уже на следующей неделе.

Перед нанесением рисунка художником приходилось укреплять стену, так как она очень старая и сыпется
© Sputnik / Тимур Батыршин
Перед нанесением рисунка художником приходилось укреплять стену, так как она очень старая и сыпется

Дима DMN признался, что именно этот стрит-арт им дается непросто, потому что стена старая и сыпется.

Нынешнее название команды – это перевертыш с ее первого имени SAPER
© Sputnik / Тимур Батыршин
Нынешнее название команды – это перевертыш с ее первого имени SAPER

"Нам приходилось сначала проходиться праймером (грунтовкой – Sputnik), укреплять по возможности. Затем накладывали эмульсию. Ее мы укрепляли праймером или клеем ПВА, а не водой. И только после этого мы уже рисовали цветом. Краски уходит реально много. Пока не могу сказать, сколько баллончиков было использовано, мы записываем, но точно сможем сказать по завершении работы", - сказал граффитист.

Граффити проживет всего 1,5-2 года, а затем забор снесут. Однако заказчики хотят оставить часть стены как экспозицию
© Sputnik / Тимур Батыршин
Граффити проживет всего 1,5-2 года, а затем забор снесут. Однако заказчики хотят оставить часть стены как экспозицию

Местами стена будет все равно осыпаться, и с этим уже ничего не поделать. Но художники старались рисовать значимые вещи на тех местах, где стена крепче. Остальное, даже если будет местами сыпаться, придаст граффити некий шарм.

Джокер, девочка с петроглифами: истории шедевров стрит-арта Алматы - фото

Repas – пища для ума

Нынешнее название команды – это перевертыш с ее первого имени SAPER, говорит Andrew Repas. А во французском языке le repas — это пища, продукты питания. Если говорить фигурально, то граффитисты дают людям пищу для размышления. 

Так студия выглядит снаружи
© Sputnik / Тимур Батыршин граффитисты
Так студия выглядит снаружи

"Изначально была аббревиатура SAP — street art production, потом, лет 7-8 назад, у нас появился магазинчик SAP, мы к нему добавили окончание ER. Получилось SAPER. В граффити есть легальное и нелегальное рисование. Нелегальное — это "бомбинг". И когда выходили рисовать, чтобы нас не узнали, мы перевернули слово SAPER наоборот — то есть REPAS. Когда мы собрались рисовать в Париже, я закупался краской, и продавец сказал, что с французского le repas переводится как еда. Это было случайно, и мы даже об этом не задумывались", - рассказывает художник.

А так студия выглядит внутри
© Sputnik / Тимур Батыршин
А так студия выглядит внутри

"Хобби превратилось в работу и стиль жизни"

Andrew Repas поделился, что в школе, примерно в 7-8-м классе, одноклассник принес какой-то эскиз на бумажке, сказал, что это граффити. Потом алматинец начал читать про граффити в интернете, смотреть, изучать стили. Он говорит, что огонь в глазах, желание творить у него не угасли и по сей день. 

Andrew Repas
© Sputnik / Тимур Батыршин
Andrew Repas

"Когда проходила первая Snickers Urbania (2004 год), я пошел и посмотрел, как рисуют ребята. Тогда познакомился с Айдаром, примерно через год с Дмитрием. Начали общаться, рисовать, все закрутилось. Свободное время стали тратить на рисование. Деньги с обедов я откладывал на баллончики с краской. Мне понравилось общение, творчество, так все и завязалось. Тогда я горел этим, и сейчас до сих пор горю. Постоянно узнаю новые вещи, интерес не угасает. Потом хобби превратилось в работу и стиль жизни. Путешествия, новые знакомства - все в основном благодаря граффити", - делится художник.

Мурал с изображением Батырхана Шукенова появился на жилом доме в Аксае

Граффити алматинских художников украшают стены по всему миру

Работы алматинских граффитистов из Repas можно увидеть не только в Казахстане, но и в России, Кыргызстане, Таиланде, Нидерландах, Франции и других странах.

Города, где можно полюбоваться работами: Алматы, Нур-Султан, Москва, Екатеринбург, Бишкек, Новокузнецк, Пермь, Красноярск, Новосибирск, Париж, Амстердам.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Repas ⚡️ Workshop (@repas_workshop)

"Мы участвуем в различных художественных фестивалях по всему миру, ездим в поездки на европейские и российские фестивали. Я чаще всего езжу в Европу, у меня там есть несколько стенок. Туда я езжу отдыхать и параллельно, если получается, делаю объекты или рисую стены. В Россию, в основном, ездим на фестивали по приглашению", - сказал Andrew. 

Граффити — это не только рисование на стенах, это в принципе рисование аэрозольными баллончиками
© Sputnik / Тимур Батыршин
Граффити — это не только рисование на стенах, это в принципе рисование аэрозольными баллончиками

Он добавил, что помимо стрит-арта художники также создают коммерческие проекты. В творческом коллективе также есть татуировщики, пирсеры, дизайнеры одежды. Все они работают в студии, которая весной переехала на "Атакент". 

Весной студия Repas переехала на Атакент
© Sputnik / Тимур Батыршин
Весной студия Repas переехала на "Атакент"

"Граффити — это не только рисование на стенах, это в принципе рисование аэрозольными баллончиками. Можно делать трафареты, стикеры, скретчи, там много ответвлений. У меня есть своя стилистика персонажей. Я их рисую на стенах, на холстах и делаю объемные фигурки. Самых любимых нет. В каждую работу вкладываем душу", - говорит граффити-художник.

Andrew рассказал, что последние два-три года он работает с казахстанским художником из Томска Борисом Климовым, который делает объемные инсталляции из картона.

"Я предложил ему их покрасить. В итоге в 2018 году мы осенью сделали инсталляцию для "Достык Плазы". Это были картонные рыбы. Он их вырезал, а я красил. В последующем было еще несколько проектов с ним. Была некая коллаборация", - продолжил граффити-художник. 

Алматинский стрит-арт: как раскрасить серость

В школе Repas учился Паша Кас

Среди самых известных алматинских работ студии Repas – Джокер из одноименного фильма. Его нарисовали в прошлом году на стене ТРЦ "Grand Park". Авторы работы — Дмитрий DMN и Влад Zeno. На стрит-арт отреагировал режиссер кинокартины Тодд Филлипс. Он сделал репост в своем Instagram. 

Мурал Джокер
© Sputnik / Тимур Батыршин
Мурал "Джокер"

Кстати, вокруг этого граффити в прошлом году возник скандал. Несмотря на то, что это был согласованный с акиматом заказ ТРЦ "Grand Park", городская администрация хотела его закрасить, однако после резонанса в соцсетях они изменили свое решение и не стали убирать граффити. 

Акимат поставил точку в резонансном вопросе: закрашивать рисунок "Джокер" не будут

Гоголь на магазине Меломан. Здесь совмещена стилистика ретро-вэйва с классикой русской литературы
© Sputnik / Тимур Батыршин
Гоголь на магазине "Меломан". Здесь совмещена стилистика ретро-вэйва с классикой русской литературы

"Особо выделить могу Painting blue. Там была такая концепция - мы брали узнаваемые исторические картины и вносили в них новый смысл. Мы делали 3 или 4 изображения на фасадах домов. Я делал "Женщину с жемчужной сережкой" по картине Яна Вермейра. В моей интерпретации она прикрывается современным модным журналом, на обложке которого изображена кукла Барби. В этом же проекте мы оформляли какие-то небольшие архитектурные формы, которые нужно было привести в порядок. Мы их перекрашивали. Некоторые из них уже закрасили. Также мне нравится работа с Гоголем на "Меломане". Мы совместили стилистику ретро-вэйв с классикой русской литературы. Сделали некий микс", - рассказал Andrew о своих любимых граффити. 

Женщина с жемчужной сережкой по картине Яна Вермейра. В этой интерпретации она прикрывается современным модным журналом, на обложке которого изображена кукла Барби
© Sputnik / Тимур Батыршин
"Женщина с жемчужной сережкой" по картине Яна Вермейра. В этой интерпретации она прикрывается современным модным журналом, на обложке которого изображена кукла Барби

Художник признался, что, несмотря на то, что они дружат со всеми акиматами, зачастую происходят курьезные случаи.

"Однажды Дима рисовал граффити по мотивам Ван Гога на перекрестке Достык - Кабанбай батыра. Вышла женщина и говорит: я понимаю, что Ван Гог, но желтый и синий цвет — это не по Фен Шую. И таких историй немало", - вспоминает Andrew.  

Мурал на Достык и Кабанбай батыра
© Sputnik / Тимур Батыршин
Мурал на Достык и Кабанбай батыра

Какое-то время алматинцы пытались обучать новых ребят, открывали художественную школу, но потом им не стало хватать на это времени. 

Первые штрихи граффити-художников
© Sputnik / Тимур Батыршин
Первые штрихи граффити-художников

"У нас была художественная школа. Дима DMN пытался обучать ребят. Мы вырастили там человек 5-6 граффитчиков, которые сейчас рисуют. К примеру, Пашу Каса я знаю практически с детства, он тоже окончил нашу школу. Сейчас переехал в Россию, творит там. Потом стало не хватать на это времени, из-за проектов и заказов школа отошла на второй план. Но у нас осталась студия, где мы проводили тусовки, лекции, видеопоказы, когда было свободное время", - сказал Andrew.

Мона Лиза в исполнении Repas
© Sputnik / Тимур Батыршин
Мона Лиза в исполнении Repas

Дымящие трубы вместо деревьев: новая работа "казахстанского Бэнкси" в Алматы

Он говорит, что сейчас Repas – единственная студия в Алматы, которая прикладывает усилия к развитию стрит-арта в Казахстане. Ребята проводят мастер-классы, где рассказывают, как граффити можно использовать для улучшения внешнего облика города.

Мастерская граффити-художников
© Sputnik / Тимур Батыршин
Мастерская граффити-художников

"К примеру, в России, в Европе это развито. В мире это активно позиционируется, есть галереи, которые продают такое искусство за хорошие деньги", - говорит Andrew.

Всё это не просто изображения, за счет граффити можно освещать какие-то проблемы, обратить на них внимание общества.

Теги:
граффити, художник, стрит-арт, Алматы, мурал
Загрузка...

Главные темы

Орбита Sputnik